Kaixo irakurle maiteok! Hemen gaude berriz gorringostar taldea! Aste hau oso mugitua izan da... izan ere, gure antzerkiko lehen entseguak izan ditugu!!! Eszenatokia probatzen egon gara, pertsonaia bakoitzak egin behar dituen mugimenduak antolatu, argiztapena probatu etab!

Hona hemen artzerkiari buruzko argazki batzuk......

Horrez gain atrezzoan aldaketa batzuk egin ditugu eta objektu berriak ere sortu... hona hemen adibide batzuk...

Eta ez ahaztu!! Asteazken eta ostiral honetan, musikako irakasgaian gure dantza eta ipuin musikala ikusteko aukera izango duzue! Asko ensaiatzen ari gara, beraz, espero dugu ondo ateratzea eta zuei asko gustatzea!

Ikusiko dugu zer eskaintzen digun hurrengo asteak...

Staying alive!

Otsailak 4: Kunarte eta Kiribil antzerki taldea

Otsailaren 4an Kunartek haien etxeko ateak zabaldu zizkiguten eta bertan, Iparraldeko Kiribil antzerki taldearen eskutik, ikuskizuna eta tailer zoragarria prestatu zizkiguten. 

Goizeko 9:00etan ailegatu ginen haien etxera, eta errezepzioa bigarren solairuan izan zen. Instalazioak egiten duten lekua ikusteko aukera izan genuen. Espazio zabala eta aukera anitzekoa zen. Behin han egonda, Kiribil taldeko kide bat etorri zen, ikusiko genuen antzezlanaren zuzendaria hain zuzen, eta antzerkiari buruzko eta taldeari buruzko ezaugarri batzuk azaldu zizkigun. Egia esanda bere ikuspuntua oso interesgarria zen, batez ere Haur Hezkuntzari begira, mugimenduari garrantzi handia ematen ziolako. 

Antzerkiaren nondik norakoan azaldu zizkigun, zertan oinarritzen zen oinarrituz. Amaia Hennebutek, Kiribileko zuzendari nagusiak, Euskal Mitologiari buruzko antzezlan bat prestatzeko eskatu zion Jean-Philippe Leremboureri. Bera gai hau hartu eta jaiotza eta prozesua aurkeztu zuen, musikaren eta gorputzaren bidez, hitza erabili gabe. 

Azalpen hori jaso ondoren, beheko solairura joan ginen, antzeztokira. Han ez zeuden aktoreak eta zuzendariak bakarrik, 4-5 urteko umeak ere zeuden. Taldeko guztiok ikusi egin ditugu antzerkiak noizbait baina hau guztiz desberdina izan zen, ez bakarrik antzerki mota zela eta baizik eta umeak ikustea eta haien erreakzioak bizitzea oso interesgarria izan zelako. 

Antzerkia benetan polita eta berezia izan zen, eta gure antzerkirako zenbait ideia eman zizkigun; gure atrezzoa egiterakoan, material naturalen erabilpena, eta beste alde batetik Amaiak antzezten zuen pertsonaiaren garapena, lehenengo ez daki ezer eta gutxika esploratzeko grina dela eta aurreratuz doa. 

Esan bezala umeen erreakzioak ikuste izugarrizkoa izan zen, espero ez genuen interakzioa egon zelako. Adibidez momentu batean pertsonaiak ahoarekin soinuak egiten zituzten eta umeek hauek errepikatu edo pertsonaiak argi gorriarekin argiztatuta zegoen ura ukitzean ume batek “agua quemada” zela esan zuen, sua eta kolore gorria konektatuz. Beraz oso interesgarria izan zen hau ikustea.

Bukatzerakoan umeak agurtu eta zuzendariaren notak entzuteko aukera izan genuen. Zuzendari, aktore eta teknikoaren arteko hartu-emana ikusi genuen, asko ikasiz. Gainera hori bukatzerakoan galderak egiteko aukera eman ziguten, eta momentu hartan gai oso interesgarriak atera ziren: Zertarako umeentzako antzerkia egitea, isiltasunaren indarra eta abar. 

Hori bukatzerakoan, atseden txiki bat eduki ondoren, tailerra joan ginen. Tailer honetan maskarekin jolastu egin genuen. Lehenengo zurezko maskararekin, eta hauek ematen dituen adierazpen aukerekin (gorputzaren bidez transmititzea eta ez aurpegiarekin besteak beste). Bigarrenik gorputza aktibatzeko zenbait koordinazio ariketa egin genituen. Hirugarrenik, paper batzuetan hiru lerroen bidez gure maskarak margotu genituen, gero hauen izaera ibiltzeko eran adieraziz musikaren erritmoa jarraituz. Eta bukatzeko boluntarioek azkeneko ariketa egin zuten: maskara bati izaera eta bizitza ematea, gero antzezteko. Gure taldeko Amaiak ariketa hau egin zuen, bere maskararen bidez pertsonai beldurgarri bat sortuz.

Jean-Philippe Leremboureri antzerkia hasi aurretik azalpenak ematen

Amaia Hennebut tailerraren nondik norakoak azaltzen

Maskara errealen ariketa

Paperean egindako maskarak

Maskara bati bizitza eman

Gabonetako oporren azken astea!

Arratsalde on guztioi! Hemen gaude berriz, sarean! Aste honetan Presentación de María ikastetxeari buruz hitz egingo dugu. Ikastetxe hau, super proiektu batean murgilduta dago. Ikastetxea ospitalea bihurtu dugu, PRESENKIDETZA izenekoa. Ospitalearen izena bi hitz hauetatik eratorritik sortuta dago: PRESEN (tación de Maria) eta (osa) KIDETZA. Proiektu oso polita eta interesgarria izaten ari da, ikastetxe osoan lanean dauden pertsona guztiak parte hartzen dutelako. Hala nola, irakasleak, gurasoak, ikasleak...

Proiektu honi hasiera emateko, gela bakoitzean medikuntzarekin zerikusia duen espezializate bat oinarritzat hartu du eta lanean jarri dira. Gure kasuan, 3.urteko gela hartuko dugu abiapuntutzat eta aukeratutako espezialitatea pediatria izan da. Irakaslearekin batera, proiektua aurrera eramateko zenbait baliabide prestatu dituzte: Itxaron gela, medikuaren mahaia, ordenagailua, erradiografien arbela... Honekin batera, esan beharra dugu ikasleen gurasoek izugarri inplikatu direla proiektua gauzatu ahal izateko medikuek behar dituzten objektu asko ekarriz: tiritak, bendak, gomazko eskularruak, erradiografiak, maletinak...

Behin proiektuari amaiera emateko, erakusketa prestatzeko aukera iritsi zen.  Gainera ikastetxe honetan ikasten ari diren HH-ko goi zikloko ikasleak,  osasunari buruzko musikala prestatu eta aurkeztu zuten. Azkenik ikastetxera bi anbulantzia etorri ziren, umeei barrutik nolakoak diren erakusteko. Proiektuaren ondorio bezala guztiz aberasgarria izan dela esan dezakegu.

Eta hau dramatizazioarekin zer ikusirik badu? Bai, asko! Umeak proeiktu osoan zehar asko inplikatu baitirelako, zehazki: abestiekin, jolas sinbolikoarekin eta ekintzekin, bakoitzak barruan gordeta duen dramatizazio potentzial guztia azalaratuz.

Zein polita den umeak dramatizatzen ikustea! Gora dramatizazioa!

Hurrengora arte, ondo pasa eta disfrutau!!!

:)

Pertsonaiak sortzen

Gure estreinaldiaren eguna gero eta hurbilago dagoenez, lanarekin jarraitu beharra dago nahiz eta praktiketan egon. Hurrengo post honetan, sortutako pertsonaiak aurkeztuko dizkizuegu; aipatu beharra dago hauek ez direla produktu finalak, baizik eta esperimentazioan oinarritutako zirriborroak.

AMILOTX

Hasteko, gure protagonista aurkeztuko dizuegu. Gure asmoa, txori baten irudia adieraztea izan da, beraz, argazkian ikusi daitekeen moduan, hego handiekin eta luma ugariekin diseinatu dugu. Bere izena, Amilotx da eta Amilotx urdin txoritik dator. Hegazti hau eredutzat harturik, gure pertsonaiaren  hegoak koloreztatzeko oinarritu gara. Jorratuko dugun gaia, autonomia izango denez, txorian oinarritu gara, askatasun kutsu hori irudikatzeko. 

Horrez gain, beste bi pertsonaiak, gure protagonista nagusiaren irudikapen berdina izango dute. Aldaketa bakarra, gure protagonistaren  gurasoak izango dira, hegoen tamainan hain zuzen. 

Ezaugarriak: Txoria txikia denez ahots zorrotza eta mugimendu azkarrak izango ditu. Hasieran beldurtia izango da, baina istorioa aurrera doan heinean beldur hori desagertuz joango da pertsonai ausart eta indartsua sortuz. 

Behin gure protagonista ezagutu duzuen goaz bigarren mailako pertsonaiak ezagutzera:

KOLITX

Hau Kolitx da, eta ikusten denez arrain baten antza du; hori ezkaten irudikapenarekin lortu nahi izan dugu. 

Ezaugarriak: "Nemo-ren bila" filmean oinarrituz, Dory-k "balearen hizkuntza" hitz egiten duena adierazi nahi genuke. Beraz, pertsonai honek, ahots tonu baxua izango du.

NINATX

Pertsonaia hau ez dugu kastorearekin nahastu behar. Honetan, hosto bat irudikatzea nahi genuen.  esan beharra dugu, IKTn egindako dokumentalean oinarritu garela, hau egiteko. Dokumentalean, autonomia kontzeptua, modu abstraktuan irudikatzen dugu, hostoak arboletik askatzen diren unearekin hain zuzen. 

Beraz, ideia horretaz baliaturik, pertsonaia hau sortu dugu. 

Ezaugarriak: Hostoak pixkanaka erortzen direnez, bere ahotsa eta mugimenduak lasaiak izango dira.

TXOPITX

Azkenengo pertsonaia, Txopitx da eta ikusten denez oraindik bere irudia ez dugu argi. Jakin badakigu izaki ugaztun bat irudikatzea nahi dugula baina oraindik lanean gaude. 

Lehengo irudiari dagokionez, elefantea  eta bigarrenean aldiz, zebra irudikatzen da.

Ezaugarriak: Zehaztu gabe.

Post honi bukaera emateko aipatu beharra dago ez dugula pertsonaiak irudiak dituen ezaugarri guztiekin hornitu, modu horretan bistan dagoena irudikatuko dugulako, eta gure lana originala eta berritzailea izatea nahiko genuke. 

Eszenografiarako kontutan izan ditugun testuak

Gure antzezpena zerotik sortzen hasi behar izan dugunez, beharrezkoa izan zaigu ideia ezberdinak eskuratzea, hainbat informazio iturrietatik. Horien artean, nabarmenena eszenografia burutzeko eskuratu izan ditugun baliabideak izan dira, adibidez, irudiak, testuak eta abar. 

Gaurko honetan ordea, eszenografiaren inguruko testuetan zentratuko gara, eta jarraian irakurritako 7 testuen bibliografiak luzatuko dizkizuegu sarrera honetan. 

Testuen bibliografiak:

- Alonso, A. (2007). El teatro Barroco por dentro: espacios, escenografía y otros recursos de la

comedia áurea. Per Abbat: boletín filológico de actualización y didáctica, 2, 7-46 orr. (2016ko urriaren 7an berreskuratuta).

- Cerbera, J.(2003). Teoría y téctnica teatral. Alicante, Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes.

2016ko urriaren 9an berreskuratuta, http://www.cervantesvirtual.com/nd/ark:/59851/bmc6h4d6 orrialdetik berreskuratuta.

- Etchecoin , L. (s.d.). La escenografía demanda mundo. Algunas reflexiones sobre el campo y

el aporte original del escenógrafo Gastón Breyer. Escena 1- escenografía , direcciónde arte y

puesta en escena, 1, 1-5 orr. (2016ko urriaren 7an berreskuratuta)

- Gobierno de Chile CNCA RM eta ADTRES (2013). Herramientas para los Técnicos en Artes

Escénicas. El Diseño Teatral: Iluminación, vestuario y escenografía. LOM, Santiago. (2016ko Urriaren 7an berreskuratuta)

- Ramallo, S.F. (2000). La porticus scaenam en la arquitectura teatral romana. Introducción al

tema. Murcia, Universidad de Murcia.

- Ruesga, N. (2011). Metodología de la Plástica Escénica La producción artística. Anagnórisis,4. 1-22. (2016ko urriaren 6an berreskuratuta).

 - https://proyectandoideas.files.wordpress.com/2009/04/resumen-de-escenografia-basica-para-teatro-actual.pdf